Preisträger*innen
Dokumentarfotografie Förderpreise 05 (2003)
Typ
Operative Projekte
Dokumentarfotografie Förderpreise 05 (2003)
„Die Narbe Deutschlands“, 2004. „Wir möchten nicht ein Leben lang dankbar sein müssen!“ Bis zur Wiedervereinigung war die ehemalige deutsch-deutsche Grenze eine bedeutsame historische Linie. Nach den Jahren des Heilens und Zusammenwachsens ist diese Narbe in der Landschaft weniger spürbar als in Gesprächen mit den Bewohnern des Grenzhinterlandes.
„Lena Engel – Vom Hinfallen und wieder Aufstehen“, 2003 – 2005.
Von der Sehnsucht nach einer Liebe wie eine Straße ohne Abzweigung.
Von der Sehnsucht nach einem Leben wie die Tiere im Wald. Fressen, schlafen und auf den Nachwuchs aufpassen.
Von der Sehnsucht, endlich anzufangen zu leben.
Von der Sehnsucht, eine Wahl zu haben.
Von der Sehnsucht, seinen Körper und sich selbst zu lieben.
Von der Sehnsucht nach der wahren Schönheit.
Von der Sehnsucht nach Stille.
Von der Sehnsucht nach der Phantasie, in der wir alles sein können.
Von der Sehnsucht nach Einzigartigkeit.
Von der Sehnsucht, einem Engel zu begegnen.
„Sie und wir“, 2004/2005. Mit dem Stichtag der Terrorangriffe auf das World Trade Center in New York scheint sich global ein Paradigmenwechsel zu manifestieren, der das postmoderne Toleranzgebot negiert und Theorien der Inklusion des Anderen für gescheitert erklärt. Was folgte, waren Versuche sozialer Kontrollgewinne und die Rückeroberung augenscheinlich eingebüßter Handlungsmacht, die sich beispielsweise in einer Renaissance der Nachrichtendienste, des repressiven Staatsapparates, einem Abbau der Bürgerrechte oder der Idee des „Preemptive Strikes“ ausdrückte. Die aus 21 kleinformatigen Bildern bestehende Serie „Sie und wir“ nimmt die zeitgenössischen Debatten um die neue Form der asymmetrischen Kriege wörtlich und kombiniert Fotografien der Ausbildung von Spezialeinsatzkommandos mit Bildern ihrer Übungsgelände, denen eines gemein ist: das Fehlen eines Opponenten.
Genauso wie der Titel den Versuch einer Kategorisierung vornimmt, die dennoch gänzlich unbestimmt bleibt, verharrt die modellhafte Architektur beim stilistischen Allgemeinplatz, der den Ort des zukünftigen Einsatzes imaginiert. Dem Spektakel des Abgebildeten wird durch das miniaturhaft unspektakuläre Bildformat die eigentümliche Verschlossenheit einer eigenen Welt zugewiesen. Wer hier für wen agiert und vor allem gegen wen, bleibt unbeantwortet.
„faces.SIBIR“, 2004. Die Porträtserie „faces.SIBIR“ ist auf einer Reise durch das südliche Sibirien entstanden. Abseits uns bekannter Fernsehbilder be- und entgegnen beim Betrachten der Bilder vertraut/ fremde Gesichter unseren Blicken. Wir treffen auf Schülerinnen, Studentinnen, models, junge Mütter, Arbeitslose, Prostituierte, Punkmusiker und Drogenuserinnen. Trotz großer kultureller und geografischer Entfernung begegnen wir dabei einem Kosmos der Jugend, dessen Regeln auch uns nicht gänzlich unbekannt sind.
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#renaureturns ➡️ #renaureloaded
Mosaik von Josep Renau in Halle (Saale)
Auf dem linken Wandbild „Die vom Menschen beherrschten Kräfte von Natur und Technik“ stellte Renau die zum Entstehungszeitpunkt prognostizierte rasante Entwicklung von Wohnungsbau, Technik, Industrie und Weltraumforschung im Sozialismus dar.
Auf dem rechten Wandmosaik symbolisierte der Handschlag die Aufhebung der Spaltung der Arbeiterklasse. Das Porträt von Karl Marx im oberen Bildfeld zeigt die politische und weltanschauliche Leitfigur. Dazwischen zieht ein Heer von Demonstranten. Ähre, Mikroskop und Orgelpfeifen sind symbolische Hinweise auf Natur und Landwirtschaft, Wissenschaft und Technik und die Schönen Künste
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Die Restaurierung des Mosaik Josep Renau in Halle (Saale) ist Teil des Projekts „Baubezogene Kunst in der DDR“ der Wüstenrot Stiftung
Mehr dazu und zu weiteren Kunstwerken findet ihr im Link in unserer Bio ⤴️
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Foto: Thomas Wolf © Wüstenrot Stiftung
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Mosaik von Josep Renau in Halle (Saale)
In Ost-Berlin wohnhaft, war Renau u.a. für das Fernsehen der DDR tätig und publizierte bissigen Fotomontagen, profilierte sich aber später im Bereich der architekturbezogenen Kunst im öffentlichen Raum. Wandbilder von Josep Renau sind in Deutschland nur in Halle (Saale) und Erfurt erhalten.
Ab den späten 1960er Jahren entstanden die drei Wandbilder am ehemaligen Bildungszentrum von Halle-Neustadt sowie eines am Ernst-Thälmann-Platz in der Nähe des Hallenser Hauptbahnhofs. In der Planstadt Halle-Neustadt gab es für jeden Wohnkomplex eine politisch-ideologische Konzeption, die durch Kunst vermittelt werden sollte. 1968 beauftragte der Beirat für bildende Kunst und Baukunst hierfür Josep Renau.
Als Teil eines komplexen Wandbildpanoramas entstanden für die beiden Treppenhäuser eines Lehrlingswohnheims bis 1974 die beiden Bilder „Die vom Menschen beherrschten Kräfte von Natur und Technik“ und „Einheit der Arbeiterklasse und Gründung der DDR“. Diese Fliesenbilder waren sowohl das erste Großprojekt Renaus in der DDR wie auch seine erste Außenwandbildgestaltung
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Die Restaurierung des Mosaik Josep Renau in Halle (Saale) ist Teil des Projekts „Baubezogene Kunst in der DDR“ der Wüstenrot Stiftung
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#denkmaldienstag #JosepRenau #baubezogenekunst #ddrkunst #kunstddr #architekturbezogenekunst #muralist #ostmoderne #kunstambau #arthistory #culturalheritage #archilovers #architecturephotography #wüstenrotstiftung #wuestenrotstiftung
1 Foto: Wandbilder am Kulturzentrum (1976) © Heinrich Renner, Stadtarchiv Halle (Saale)
2. Foto: Gebäudekomplex im Bau (1970) © Stadt Halle (Saale), FB Kultur, Fotosammlung
#renaureturns ➡ #renaureloaded
Mosaik von Josep Renau in Halle (Saale)
Josep Renau war ein Künstler und Kulturpolitiker, der nicht nur in drei verschiedenen Staaten lebte und arbeitete, sondern auch in mehreren Gesellschaftssystemen aktiv war. Dabei behielt er zeitlebens eine Vorliebe für eine öffentliche Kunst, die von vielen gesehen und verstanden werden sollte. Geboren 1907 im spanischen Valencia als Sohn eines Künstlers, studierte Renau an der Akademie und war ab den 1930er Jahren auch politisch aktiv. So setzte er sich für die Arbeiterbewegung ein, fertigte Poster an und illustrierte politische Zeitungen.
In der Spanischen Republik hatte Renau einen Posten als Kultusminister inne und sorgte sich vor allem um die Sicherung von kostbaren Kunstwerken aus dem Prado in Madrid, die er vor möglichen Zerstörungen im Spanischen Bürgerkrieg bewahren konnte. Mit dem Sieg Francos und dem Putsch verließ Renau über Südfrankreich Europa und erhielt Exil in Mexiko. Dort traf er auf den Wandbildkünstler David Alfaro Siqueiros, mit dem er gemeinsam am Wandbild „Das Antlitz der Bourgeoisie“ arbeitete. Fast zwei Jahrzehnte blieb Renau in Mexiko, bevor er 1958 in die DDR übersiedelte
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Die Restaurierung des Mosaik Josep Renau in Halle (Saale) ist Teil des Projekts „Baubezogene Kunst in der DDR“ der Wüstenrot Stiftung
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Foto: Josep Renau in seinem Berliner Wohnhaus, Ende 1970er Jahre © Archiv Marta Hofmann
